domingo, 24 de marzo de 2013

"Món petit" (Mundo pequeño)


Albert y Anna no tienen dinero, además él está postrado en una silla de ruedas. A pesar de todo, se han propuesto viajar de Barcelona a Nueva Zelanda.

Si uno de los críticos del Hollywood Reporter te dice que es una de las mejores 10 películas del año debes creerlo. Si además viene avalada con premios uno se entusiasma con lo que va a ver. Ganadora en el Boulder International Film Festival como mejor documental. Y ganó el "docu award" y quedó tercera en el Premio del Público, en el que competían más de 300 documentales.

Su director, Marcel Barrena, debutó en el cine con la película de televisión "Cuatro estaciones", con la que ganó un premio Gaudí y el premio a Mejor película y Mejor director en el festival de Alicante. 
Fue colaborador en la revista Fotogramas durante más de 10 años. Es uno de esos jóvenes talentosos que sabe lo que quiere explicar y cómo hacerlo. También colaboró en programas de éxito en la televisión catalana con el archiconocido "Alguna pregunta més"(APM).

Soy consciente de lo que voy a ver cuando me siento en la butaca del cine, un documental minoritario con un público acogedor, que valora el cine de matices y que desea tanto como Albert hacer el viaje desde Barcelona a Nueva Zelanda, más concretamente a East Cape, donde se encuentra un remoto faro.

Observo a Albert Casals y su historia. Con tan sólo 5 años sufre leucemia hasta llegar a la parálisis en sus piernas. Me encanta la yuxtaposición permanente entre pasado y presente, me hace entender más su vida, sus sentimientos y su esencia. Como dice su padre, el cuidarle intelectualmente es clave para que nazca esa inquietud por viajar, por sentirse libre.

Podría ser una historia de amor, porque su novia Anna Socias es esa compañera ideal que encaja con él, pero es más bien la superación lo que la hace diferente. No hay silla de ruedas en el amor de esta pareja, sólo hay ganas de ser feliz cumpliendo una pasíón que se contagia en Anna y en todos los que vivimos la historia.
Nos muestra que viajar te enriquece, que la gente es participe de tu felicidad y no pone escollos, que tan sólo te ayuda y es cómplice de ello. Por eso, por donde pasa deja huella, amigos, historias y lecciones de vida.

En cada punto por el que viaja Albert, uno siente que está en una "Road Movie", que las limitaciones las ponemos nosotros, que querer es poder y que el futuro no importa si no vives el presente. Esa es la premisa.

El "run run" en mi estomago hace estragos, lo siento pero me he inmiscuido demasiado en el film, he quedado atrapado por su felicidad. Yo no veo un joven en una silla de ruedas, sino un joven que sale con 20 euros de casa y sabe que haga lo que haga va a tener una mano tendida, una casa para comer y una cama para dormir. El optimismo se ha apoderado de mi, lo confieso. 
Termina el documental y nace un espontaneo aplauso que crece como mi sonrisa, no soy el único que ha sufrido la catarsis, el mundo está lleno de aventureros. 

El viaje de punta a punta del planeta no seria posible sin la maravillosa banda sonora compuesta por Pau Vallvé, con un solo de guitarra y una tenue voz uno consigue sentir la brisa de los lugares a los que viaja Albert.

LINK: http://www.monpetitfilm.com, Aqui podréis saber más del film.

LO MEJOR: Que no sea una historia de ficción, que existan historias como esta
LO PEOR: El sentimiento de que tu vida no es como quieres,sino como te dicen que debe ser.

NOTA: 8


CURIOSIDADES

El viaje duró 8 meses y en ese tiempo estuvo a punto de morir.Hace unos años ya se escribió un libro sobre su vida que se llama "El mundo sobre ruedas",además de escribir un segundo que se llama "Sin fronteras".

domingo, 17 de marzo de 2013

Los amantes pasajeros




Un grupo de surrealistas pasajeros viaja a Ciudad de México en un avión cuya tripulación es absolutamente un esperpento. Durante el vuelo,una gran avería hace que los pasajeros,al verse al borde de la muerte,se sientan inclinados a revelar los asuntos más íntimos de su vida. Todo ello desembocará en una comedia caótica y disparatada.

Hablar de Pedro Almodóvar para mí es hablar de un maestro de la sensibilidad, de una mente abierta capaz de abordar temas peliagudos y salir airoso de cada uno de ellos. Yo crecí con tacones lejanos y fui creyendo que Almodóvar era alguien diferente y valiente.

Después de ver este film siento que el listón ha bajado por mucho que seas capaz de reunir a los mediáticos Penélope Cruz y Antonio Banderas, aunque sólo sea para 5 minutos.Y además consigues reunir un elenco donde combinas juventud con experiencia, el cóctel debería ser efectivo. Sin embargo, Almodóvar provoca el efecto contrario.
Me parece perfecto que se desarrolle en un avión, es justo ahí donde, con una buena historia, puedes sacar mucho jugo. Lo que no tiene ningún sentido es que un vuelo dirección México se convierta en una comedia vulgar aliñada con sexo explícito, con menos gusto que una película porno. Uno, en las películas de Esteso y Pajares, sabía lo que iba a ver, en cambio, uno cuando paga la entrada por esta historia se siente estafado.

No puedes crear historias rocambolescas y hacerme creer que las gallinas vuelan o que la gente cura sus penas diciendo burradas constantes y sin sentido.
Entiendo que querías hacer una película de este estilo hace tiempo y me parece perfecto, pero no me hagas creer que eres un gay sensible y capaz de pasar de emocionarme a provocarme arcadas con escenas dignas de Rocco Sifreddi. Si yo fuera gay me sentiría ofendido. 
Si hacer comedia es mostrar la promiscuidad, la vulgaridad y lo soez, yo no quiero ese cine. Hoy insultaste la inteligencia de los que muchas veces te definimos como brillante. Si quieres vender un producto de comedia made in USA, con caca y pedo como telón de fondo, véndelo claramente como hacen ellos, pero no lo manipules, porque eso lo único que hace es provocarme la indignación que tengo.
Creo en el cine español y películas como esta son las que me hacen difícil defenderlo. Esto no es entretenimiento, es mediocridad. Volver a los años 80 con lo peor de los 80. 
Sé que estabas harto del drama pero cuidado, de la comedia al drama hay un paso.

NOTA:4

LO MEJOR: La escena de los azafatos escenificando una canción de renombre
LO PEOR: Que lo mejor de la película sea única y exclusivamente una escena y eso provoque un taquillazo, me consuela, ha picado más gente.

CURIOSIDADES
Se rodó en el aeropuerto fantasma de Castilla la Mancha. El uniforme de los TCPS está diseñado por David Delfín. Recuerda a los uniformes de las camareras de los años 60.
La bicicleta azul que usa Ruth,es de la marca Peugeot y es una bici eléctrica customizada.
El nombre del avión es "Chavela Blanca",es un homenaje de Almodóvar a Chavela Vargas







viernes, 15 de marzo de 2013

Liberal Arts (Amor y letras)




La vida del joven profesor Jesse (Josh Radnor) sufre un cambio considerable en el momento que recibe la llamada de un viejo amigo que fue su maestro.Volverá para la jubilación de este y allí conocerá a Zibby (Elisabeth Olsen), una estudiante de 19 años, tendrá que luchar con la atracción que surge entre ellos.

El director Josh Radnor más conocido por la serie "Como conocí a vuestra madre" nos presenta su segunda película que fue la que inauguro el festival de Sundance. Sus comienzos fueron "Happy thank you more please". Allí ya empezó a cosechar el éxito que se consagrará en su segunda película con una faceta difícil, interpretar y dirigir.

Jesse es un profesor de 35 años con una vida profundamente establecida y sin motivación alguna, pero todo cambia en el momento que recibe la llamada del que fue su maestro en la universidad. Acude no tan sólo a la jubilación de su ex-profesor sino también al reencuentro con lo que fue su adolescencia. Zibby será la perfecta muestra de que la inteligencia, la frescura, la pasión y la amistad siguen latentes en Jesse. En eso momento se establece una perfecta conexión entre los personajes que alcanza su punto más álgido cuando hay tertulias literarias o de vida. Cada uno desde su perspectiva y con prismas distintos ofrecen una ventana abierta al amor. La parte moral afectará a Jesse y le llevará por distintos derroteros.

Una cinta independiente con pensamientos y momentos que todos hemos sentido, yo cuando la veo, me la creo. El personaje de Zack Efron que todos tenemos en mente como el eterno "guapete" de "High School Musical" logra algo que lo eleva a la categoría de actor que no es más que salir del encasillamiento al que él solito se ha sometido. Es ese personaje que en algún momento se ha cruzado en nuestra vida y que la única pretensión que tiene es que esbocemos una sonrisa.

La pequeña de los Olsen está brillante y enamora al espectador, su mirada, su sonrisa, su ternura... La generación de las Dakotta Fanning y compañía pisa sin prisa pero sin pausa, empieza a ser una costumbre sus apariciones en films independientes.
No esperéis una comedia romántica previsible, simplemente sentaros y imaginaros que viajáis a vuestra adolescencia. La realidad no supera a la ficción. La banda sonora tiene una particularidad que no quiero desvelaros, sólo os diré que es parte de la esencia del film.

LO MEJOR: Que vuelva aparecer el secundario fetiche de Josh Radnor, que es el profesor jubilado (Richard Jenkins)
LO PEOR: Que las historias con fondo y forma se pierdan en la cartelera,espero que no tengan nada que ver las horrorosas traducciones que cada vez se parecen más a las latinas

NOTA: 6,5

LINK: http://peliculasfox.com/amor-y-letras

CURIOSIDADES
Para esta segunda película Josh Radnor se traslada a los lugares de su juventud,ya que Liberal Arts ha sido rodada en gran parte en la Universidad de Gambier (Ohio) donde el cineasta estudió.
En octubre tuve la oportunidad de ver esta película en el festival de cine independiente de Tarragona (Rec),al final llego a tiempo pese al huracán Katrina, aprovecho para publicitarlo porque creo que los festivales hechos con cara y ojos,con pocos recursos y con el respaldo del público pueden mantenerse,estuvo a punto de no celebrarse.

















lunes, 4 de marzo de 2013

A Royal Affair (Un asunto Real)


Para la joven Carolina Matilde (Alicia Vikander), casada siendo una adolescente con el rey de Dinamarca Christian VII, es un horror vivir con un marido esquizofrénico (el rey loco). Así, Carolina se rinde a los encantos del médico personal del rey, un intelectual progresista (Mad Mikelsen) que será dividido entre su lealtad al rey, su amor a la reina y su oportunidad de convertir una Dinamarca medieval en un país ilustrado.

Posiblemente de todas las películas que se presentaron a los Oscars sea la que más desapercibida pasó debido al efecto Amour. El director Nicolaj Arcel es más conocido por ser el guionista de la archiconocida saga Millenium de Stieg Larsson y el asesor dramático de Lars Von trier.
Una cinta que viene precedida de triunfos en todos los festivales que ha pasado, desde el Oso de la Berlinale al mejor guión y mejor actor Mikel Boe Fosgard como el rey "loco", a nominaciones por doquier en la mayoría de festivales que fue presentada.
Ambientada en el siglo XVIII, conocido como el siglo de las luces, se presenta la historia de la joven Carolina Matilde, una noble inglesa arruinada y casada por interés con el excéntrico "rey loco", cuyos únicos intereses son las fiestas y las fulanas. Eso no pasa desapercibido para su consejo de ministros que lo utiliza como títere para que firme leyes absolutistas que sólo hacen ahogar el pueblo en la más absoluta represión.
Sin embargo, el ilustrado Struensee, influenciado por las ideas de Voltaire, se erige además de en el médico personal del rey en su fiel amigo y consejero. Él con su astucia y pericia encaminará el país hacia otra cruzada totalmente distinta a la vivida.
El debate más dificil en la vida de Struensee será la historia de amor con Carolina Matilde ya que le acarreará problemas en su concepto de vida, poniendo en riesgo los cambios en su nación y su felicidad personal.
La ambientación es perfecta, sin estruendos, con la carga justa y necesaria para hacer de esta historia real algo creíble. Muy fiel a la historia se nos plantea algo más que una historia dramática. La banda sonora es el buque insignia de este film donde la fuerza musical palpita en cada diapositiva.
No es fácil que en 143 minutos uno se sienta parte de la historia, atrapado en  los sentimientos y ideales. El espectador hace un viaje por la Dinamarca en pleno siglo de las luces, de manera paulatina con sólo un afán, dar a conocer uno de los puntos de inflexión de la historia de un país.
Se podría reprochar que la adaptación de Carolina Matilde no se ajusta a la realidad pero uno entiende que esto es un producto y que hay que venderlo y, señores/as, una joven entrada en carnes no vende.

LO MEJOR: La recreación histórica y sobretodo la del "rey loco" para muchos grotesco y esperpentico, para mi el fiel espejo de un esquizofrénico.

LO PEOR: La inexpresiva cara de Alicia Vikander (Carolina Matilde). No pongo en duda sus recursos interpretativos, pero no creo que fuera una infeliz permanente.

NOTA:7,5


LINK: 

http://www.yaske.net/es/pelicula/0002064/ver-a-royal-affair-online.html





CURIOSIDADES

El director Arcel apunta lo difícil que es hacer una película de época con un presupuesto danés.
El vestuario, las pelucas, los caballos, el lenguaje arcaico... otra faena fue buscar el castillo idóneo para el filme, que fue rodado en la República Checa y Alemania. Necesitábamos el viejo color arena del palacio Christianborg,-explica Arcel- y lo encontramos en Dresde. Pero el principal problema con la recreación de esta historia de época, según ha revelado el director,fue la iluminación de las escenas nocturnas: "Creo que usamos todos los abastecimientos de velas de Praga, durante las siete semanas que estuvimos allí".
El desenlace se ha presagiado ya con la alusión que en el film se hace a la muerte de Arturo y los amores de Sir Lancelot, caballero del Rey Arturo.

Juzguen ustedes mismos las caras reales con las de la adaptación:

Christian VII
Struensse
Carolina Matilde